Irgendwann….

…muss mal jemand einen allumfassenden Essay über SF und Marxismus schreiben.

They take away the rides from all the kids

Meine Lieblingszene in Gus van Sants wundervollem Skaterfilm „Paranoid Park„. Ein Polizist kommt in die Schule und spricht zu den versammelten Skatern:

„I want to get to know your skateboard community.“
- „We’re not a community. We don’t even know each other.“

Wer schon immer mal wissen wollte, warum George der beste Beatle ist, der möge doch gerne mal bei Ian Svevonius’ Kaffeehausgesprächen vorbeischauen.

Deutschland-Start, anyone?

Mike Kelley writes: „In Superman Recites Selections from ‘The Bell Jar’ and Other Works by Sylvia Plath an actor portrays Superman and does exactly what the title describes. In a dark no-place evocative of Superman’s own psychic ‘Fortress of Solitude’ the alienated Man of Steel recites those sections of Plath’s writings that utilize the image of the bell jar. Superman directs these lines to Kandor, the bell jar city that represents his own traumatic past, for he is the only surviving member of a planet that has been destroyed. Kandor now sits, frozen in time, a perpetual reminder of his inability to escape that past, and his alienated relationship to his present world. For us, Kandor is an image of a time that never was — the utopian city of the future that never came to be.

(via jumpcut)

This is how he walked on the moon

Premiere auf der Berlinale.

Free Willy?

Die Beschreibung des historischen Subjekts, das hier zu Wort kommen soll, nämlich „die Unangepassten, die, die noch wirkliche Gefühle haben“, spricht das Selbstverständnis desjenigen jugendlichen Kleinbürgertum aus, das sich genau den faden Indierock reintut, der in diesem Film dauernd läuft, und sich viel darauf einbildet, eh schon lange nicht mehr fernzusehen.

Import/Export

Karg ist es immer in den Filmen von Ulrich Seidl immer. Karg und voller Leben. Seidl lässt seine Protagonisten nie alleine im Close-Up stehen, der Raum ist ihr ständiger Begleiter, was vielleicht ihre Unbehaglichkeit erklärt. Denn Seidls Räume und Orte sind zigfach verviefältigt in unseren Städten zu sehen – das Unheimliche ist ihre Heimeligkeit.

Helden wie der

Nein, nicht Chuck Norris, nicht Chuck Palahniuk, Chuck ist der wichtigste Chuck von allen. Denn Chuck ist Bedenkenträger (Frauen!) und Geheimnisträger (CIA! NSA!) in einem. Und mal wieder einer dieser „Vom-Normaloser-zum-Superhelden“-Figuren, die man in seinem ideologiekritischen Hirn gleich mit billiger Popmythologie von Rags and Riches gleichsetzen möchte. Würde auch ganz gut klappen, wenn zum Superhelden irgendwie die kreuzdumme Existenz nicht immer auch dazugehören würde. Clark Kent leidet unter Liebeskummer, Peter Parker kann Hormone und Heldentum auch nur schwer in Einklang bringen. Und Chuck? Der muss am Ende von Folge 1 auch wieder im Buy More arbeiten gehen. So sind die Superhelden dann auch immer gleich unter uns – nach Chuck sendet NBC übrigens Heroes. Da macht der Wochenanfangsarbeitstag doch gleich doppelt so viel Spaß. Und am Dienstag ist der weiße Kragen wieder sauber!

Man stürzt nicht zweimal in denselben Fluss: Was beim einen Mal beinah unverschuldetes Schicksal war, ist beim zweiten Mal ein Urteilsspruch, dem Yella sich ohne Widerstand fügt. Dazwischen liegt eine Geschichte als rite de passage, in dem der Schein der Rationalität, auf dem die Ökonomie insistiert, sich mit Unheimlichkeit auflädt. Petzold zeigt das in genau gerahmten Bildern und mit der all seinen Filmen eigenen Sprödigkeit. Das Gespenstische ist bei ihm keine Kraft der Natur, sondern Effekt einer gründlich entzauberten Welt.

Dexter geht in die zweite Runde, neuer Stoff also für die inspirierten AutorInnen von FanFic. Vielleicht stürzen sich dann auch mal die Kritiker auf ihn. Nur damit der Knörer nicht so alleine ist.

Vollmundig

„The way it makes me run out of things to say about it, and only feel the need to see it again,“ sagt Steve Shaviro über „Brand upon the Brain!„

Leider ohne Untertitel (via Foucault-blog)

Gelebter Widerspruch? Psychologischer Realismus? Prairie Postmodernism?

The Wind that shook the Barley did not touch my heart

Gut, mal wieder einen Film von Ken Loach gesehen. Offensichtlich kommt antiimperialistische Folklore mit leicht zu durchschauender Familiensymbolik gut bei Festival-Jurys an. Könnte aber auch gegen das Cannes-Festival sprechen. Heroismus ist auf jeden Fall nicht meins. Ein idealistischer Bruder wird von einem anderen idealistischen Bruder erschossen, wer da nicht an irische Dickschädeligkeit denkt, ist ein Mensch mit wahrer Herzensgüte. Wie solche Menschen wohl über Loachs Engagement bei John Bergers „Boykottiert Israel-Kampagne“ denken?

Zielgruppengerecht

Falls es noch Menschen geben sollte, die sich Illusionen über die Kulturindustrie hingeben: Extras auf BBC2, die zweite Staffel hat letzte Woche begonnen. Bin mal gespannt, wann sich ein deutscher Privatsender dazu hinreißen lässt, dies genauso zu verhunzen, wie es Pro7 mit Stromberg geschafft hat. Das wäre auch ein netter Plot für eine spätere Folge: Deutsche Investoren stellen ihre Version in den Studios der BBC vor und niemand lacht. Do mention the war!

 

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Little Computer People

Ob Nerds jetzt die Welt besser machen oder nicht, sollte sich mit dem Lesen dieser Frage eigentlich schon beantwortet haben. Ohne den Mathe-Club müsste ich diese Nachricht per Brieftaube oder Eilkurier versenden, erstere gefährdet durch die Vogelgrippe, letzterer durch die Räuber des Lahntals. Umso trauriger, dass den Tüftlern immer noch nicht der gebührende Respekt entgegengebracht wird.

Douglas Coupland hat es in Microserfs probiert. Leider mussten die sympathischen Außenseiter zu Menschen mutieren, damit der Roman über sowas wie einen Plot verfügte. Und in 23 gab der Computer-Freak den Hacker, einen geistig verwirrten Robin Hood im Dienste der Meinungsfreiheit, angetrieben durch die Lektüre einer nicht nur vom Sachgehalt nervigen Verschwörungstheorie.

Da ist man über „The IT-Crowd“ fast schon ein wenig dankbar. Zwei ein wenig idiosynkratisch sprechende IT-Menschen im Basement einer merkwürdigen Firma bekommen einen neuen Boss, nach eigener Aussage eine „people person“, deren Computer-Kenntnisse in etwa dem Niveau des Windows-Führerscheins entsprechen, den meine Mutter Ende der Neunziger für die Arbeit machen musste, will sagen, sie kann zwischen Klick und Doppel-Klick unterscheiden. Wie man es sich vorstellt: Opposites attract. Die Frau sorgt für die Sozialkontakte, die Jungs für den technischen Blick durch ihre überdimensionierten Brillen, das ist kurzweilig, manchmal ein wenig vorhersehbar und, obwohl Momus durch das ziemlich brutale „Gender-Reversal“ abgeschreckt ist, mit Liebe zum Detail gemacht. Und das beste ist: obwohl im englischen Fernsehen noch nicht angelaufen, kann man es sich auf der Channel 4-Website schon mal ansehen. Einfach so, mit Klick und Doppel-Klick.
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Empfehlung für Falken

Nachdem er letztens so gelobt wurde, habe ich mich tatsächlich mal bewusst einem Film von Howard Hawks ausgesetzt. „To Have and Have Not“ befand sich im Repertoire unserer Stadtbücherei und ist eine Verfilmung des Schriftstellers, den ich auf den Tod nicht ausstehen kann: Ernest Hemingway. Faulkners Mitarbeit am Drehbuch ließ jedoch die erste Abneigung schwinden und ich wurde nicht enttäuscht. Den Plot zu erzählen ist eigentlich müßig, meine Aufmerksamkeit galt den beiden Protagonisten.
Weder Bogart noch Bacall lassen den Glauben an eine höhere Moral oder Macht erkennen, sie handeln pragmatisch. Bacall schlägt sich als Taschendiebin durch, Bogart schützt mit Empathie und Umsicht sein Leben und das seines Maats Eddie. Nicht mehr und vor allem, nicht weniger. Der Film kommt ohne rührselige Epiphanien aus und besingt ein Anti-Heldentum, das man nur als eins bezeichnen kann: als vorbildlich.

Bebilderte Absagen ans Heldentum auch hier: „16 Military Wives“ von den Decemberists

Und falls sich jemand an der einseitigen Amerika-Kritik stört: eine Erinnerung an den Kosovo-Krieg
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